人生の転換期を描く青春物語『Mixtape』クリエイティブディレクターがノスタルジーあふれる開発背景を語る！2026年に発売予定

Beethoven & Dinosaurが開発を進めている新作ゲーム『Mixtape』について、クリエイティブディレクターのジョニー・ガルバトロン氏がゲームの物語性や開発背景について語りました。本作は、高校最後の夜を過ごす友人グループの視点を通して、思春期の終わりと大人の入り口に立つ若者たちの感情を描く「青春物語」となっています。ガルバトロン氏自身の若い頃の経験や、彼がかつてボーカルを務めていたバンドThe Galvatronsの楽曲「When We Were Kids」のテーマが色濃く反映されているとのことです。

ノスタルジーを追求した物語とゲームプレイ

『Mixtape』の物語は、ジョン・ヒューズ監督作品『アメリカン・グラフィティ』や『フェリスはある朝突然に』から大きな影響を受けており、「この瞬間から、何もかもが変わってしまう」という人生の転換点に焦点を当てています。特にティーンエイジャーにとっての転換点は、より純粋で真実味を帯びているとガルバトロン氏は語っています。ゲームは、開発者がティーンエイジャーだった頃の冒険や、何もない退屈な時間といった、若者特有の経験を混ぜ合わせることで、深みのあるノスタルジーを表現しています。

音楽が紡ぎ出す感情と表現

本作の開発は、まさに「ミックステープ」を作るように、ガルバトロン氏のお気に入りの楽曲を集めることから始まったとのこと。音楽が物語を形成し、物語が音楽の選択を促すという相互作用によって、感情豊かなシーンが生まれていきました。また、単なる「あの頃はこうだったよね」といった表層的なノスタルジーではなく、「自分が何を楽しんでいたか、音楽やアートで自分を定義していた頃を覚えているか」という、より深い感情に根差したノスタルジーを目指しています。ゲームメカニクスにおいても、ティーンエイジャーの自由さや友人との裏切りといった感情を表現するために、超現実的なシーンやハプティックフィードバックの活用など、さまざまな工夫が凝らされているとのことです。