当時のプレイヤーも気づかなかった！？初代PlayStationが現代のゲーム業界に与えた予想以上の影響とは？『エイリアン レザレクション』や『月下の夜想曲』など、革新的な10タイトルを深掘り！

初代PlayStationは、ビデオゲーム史において非常に重要なゲーム機として、2Dから3Dへの移行、そして子供向けコンテンツから大人向けコンテンツへのシフトを象徴する存在でした。当時、その影響がどれほど大きいか、誰もが気づいていたわけではありませんが、一部のタイトルは業界に予想以上の大きな足跡を残しています。例えば、『ファイナルファンタジーVII』がCGの先駆者であったことや、『サイレントヒル』が技術的な限界を雰囲気作りに昇華させた傑作であったことは、当時から広く認識されていました。しかし、時代の流れとともにPlayStationの技術は過去のものとなり、ブロック状の3Dモデルは古くさく見えがちです。それでも、PlayStationのゲームは多くのコンソールよりも時間の経過に耐え、任天堂やセガのコンソールよりも多くの実験ができたおかげで、一部のゲームがいかに時代を先取りしていたかを再評価する動きが見られます。本稿では、当時のプレイヤーが気づかなかった以上に、現代のゲーム体験を形作る上で多大な影響を与えたPlayStationのタイトルをいくつか紹介します。

現代FPSの礎を築いた操作系

2000年に発売された『エイリアン レザレクション』は、その操作系において歴史的な重要性を持っています。本作は、移動に左スティック、エイムに右スティックという、現代のFPSでは当たり前になっているデュアルスティック操作を先駆けて採用しました。発売当時は「直感的ではない」と酷評されたこの操作系ですが、数十年後の今ではこれが標準となり、『Halo』のような後の名作FPSよりも数年早く、この革新的なシステムを導入していました。映画の評価はともかく、そのゲーム版が業界に与えた影響は計り知れません。

メトロイドヴァニアの原点

1997年リリースの『悪魔城ドラキュラX 月下の夜想曲』は、当時の任天堂64の雑誌から「2Dスプライトベースのゲーム」だと揶揄されましたが、この作品は間違いなく史上最高のゲームの一つとして名を連ねています。この作品は、その後の「メトロイドヴァニア」というジャンル全体に大きな影響を与え、『Hollow Knight』や『Bloodstained』といった数々の名作にDNAが受け継がれています。コナミにはぜひ、この名作のHDリマスターとマルチプラットフォームでのリリースを検討してほしいものです。

プレイヤーに語りかける演出

1998年発売の『メタルギアソリッド』は、発売当時としては非常に珍しいステルスゲームであり、フルボイスの演技とゲーム内シネマティクスと実写映像を組み合わせた長いカットシーンが特徴的でした。特に印象的だったのは、キャラクターがプレイヤーに直接語りかけたり、現実世界の物体（CDケースなど）を探してパズルを解いたり、サイキックのボスがリビングルームで行動を起こしたりする、メタ的な要素です。これらの要素は、ゲームとプレイヤーの間の壁を打ち破り、『The Stanley Parable』や『Undertale』など、多くの後続作品に影響を与えました。

貧弱なPC移植版がゲームを救った

1997年にリリースされた『ファイナルファンタジーVII』は、JRPGを一般に広く普及させただけでなく、フランチャイズを世界的ブランドに押し上げました。その成功の意外な側面として、PC移植版の存在があります。このPC移植版は決して出来が良いとは言えませんでしたが、スクウェアにPCプラットフォームにも需要があることを示し、後の作品のマルチプラットフォーム展開の礎を築きました。また、スクウェア・エニックスが過去にソースコードを破棄する悪癖があった中、このPC移植版が結果的に『ファイナルファンタジーVII』を現代に蘇らせるきっかけともなっています。

『GTA III』の先駆け

2000年発売の『ドライバー2』は、当時としては革新的な試みとして、オープンワールドで車から降りて探索できる自由度を提供しました。『グランド・セフト・オート』シリーズが3Dオープンワールドの傑作となるのはPlayStation 2時代になってからですが、『ドライバー2』はその野心的なコンセプトで、『GTA III』が到達するよりも数年早く、その後のオープンワールドゲームの方向性を示しました。ゲームとしての完成度は決して高くなかったものの、その意欲は高く評価されるべきでしょう。

MOBAの先駆者「プレシンクトアサルトモード」

1998年リリースの『Future Cop: LAPD』は、メックを操作して犯罪者と戦う優れたシューターでした。特に「プレシンクトアサルトモード」は、防衛拠点を制圧し、味方車両を生産して戦うというMOBA（マルチプレイヤーオンラインバトルアリーナ）の原型となるシステムを搭載していました。当時はあまり注目されませんでしたが、この革新的なゲームプレイは、現代で最も人気のあるジャンルの一つを生み出す上で大きな影響を与えたと言えるでしょう。

『ファイナルファンタジー』クロスオーバーの始まり

1999年に発売された『チョコボレーシング』は、現在のスクウェア・エニックス作品に見られる「ファイナルファンタジーのキャラクターが別作品に登場する」というクロスオーバーの概念を確立した作品です。『ファイナルファンタジーVII』のクラウドや『ファイナルファンタジーVIII』のスコール、さらには『パラサイト・イヴ』のアヤ・ブレアといった多彩なキャラクターが登場し、その後の『ディシディア』シリーズや多くのモバイルゲームでのゲストキャラクター登場の先駆けとなりました。

非暴力的な選択肢の提示

1997年発売の『moon: Remix RPG Adventure』は、「暴力が答えではない」というテーマを深く掘り下げたRPGです。このゲームでは、プレイヤーは「ヒーロー」が破壊した世界を修復していく役割を担います。発売当初は大きな影響を与えませんでしたが、『Undertale』の生みの親であるToby Fox氏が本作を主要なインスピレーションの一つとして挙げたことで、その重要性が再認識されました。2021年には現代向けに移植され、非暴力的なゲームプレイや選択の倫理を問うインディーゲームの隆盛に繋がった作品として、今なお多くのプレイヤーに影響を与えています。

3D格闘ゲームの可能性を広げた

1995年発売の『闘神伝』は、初の3D格闘ゲームではありませんでしたが（『バーチャファイター』が先行）、多くの点で画期的な作品でした。3D空間での武器の使用や、複数の軸での移動、相手の背後に回り込むといった自由度の高い動きは、当時の格闘ゲームには珍しく、後の『鉄拳』や『ソウルキャリバー』シリーズに大きな影響を与えました。一時期は3D格闘ゲームの代表作として期待されましたが、最終的にはより優れたタイトルに道を譲る形となりました。

アクションアドベンチャーの礎

1996年リリースの初代『トゥームレイダー』は、ララ・クロフトというキャラクターの登場とともに、女性キャラクターの表現やセクシュアリティに関する議論を巻き起こしました。しかし、それ以上に重要なのは、オープンなステージデザイン、プラットフォームアクション、クライミング、そして何よりも銃撃戦といった要素が、現代のアクションアドベンチャーゲームの基礎を築いた点です。操作性やカメラワークに難があったものの、そのゲームデザインは業界全体に大きな影響を与え、30年経った今でも多くの作品にその影響が見られます。