2026年9月23日に発売の『Nocturne』のメディアレビューが公開され、Metacriticのメタスコアが集計されました。総合点数は「79 点」で「好評」という評価になっています。
2026年10月19日時点での集計内容となっており、採点対象のレビューは4件、最高は100点、最低は55点という結果でした。以下にレビューの総まとめを記載しているので購入の参考になれば幸いです。
※スコアは寄稿記事が増減して一定期間は上下しますが、大きく変動することは稀です。
多彩な楽曲がバトルと探索の原動力になるサウンドトラック
『Nocturne』が最も輝くのは、プレイヤー自身の操作インターフェースが攻撃の標的になるボス戦です。ミサイルがノーツのトラックめがけて飛来し、正確なタイミングのボタン入力だけで迎撃しなければなりません。その間ずっと、Slovak National Symphony Orchestraが演奏するオーケストラのボス曲が流れます。こうした場面ではリズムシステムが見せ場そのものになり、音楽が単なる背景ではなくゲームの原動力であることがはっきりと示されます。
サウンドトラックは『Nocturne』最大の強みであり、その幅広さが大きな魅力になっています。収録曲は101曲にのぼります。レトロなチップチューンの戦闘曲や町のテーマから、激しいロックのバトル曲、胸が高鳴るオーケストラのボス曲、穏やかなピアノ曲までそろっています。主要なボス戦の一部では歌詞付きの楽曲まで流れます。すべての戦闘が一曲の楽曲として構成されているゲームだからこそ、音楽の多彩さがそのままプレイの多彩さにつながっています。
静かな楽曲もまた、探索において重要な役割を果たしています。破壊された謎めいたデジタルの死後の世界Mayaをめぐる道中では、悲しみや不安に満ちた曲が多く流れます。家族を失って死後の世界に取り残され、自分たちの置かれた状況を理解しようとする子どもたちの物語に、このトーンがよく合っています。Kimothyもそうした子どもの一人であり、両親が一度もアップロードされなかったため、生きている感覚がどんなものだったのかを思い出せません。音楽は戦闘でビートを刻み、それ以外の場面では独特の雰囲気を作り出しています。
どの敵にも複数の楽曲が用意されている点も見逃せません。戦闘で高いランクを取ると別の楽曲がアンロックされ、アーケードモードですべて選択できるようになります。ただ、キャンペーン中に出現する敵は標準の楽曲を使い続けることがほとんどです。ゲームの目玉である音楽の価値が損なわれるわけではないものの、通常戦闘が繰り返しの作業に感じられ始めると、この仕様が気になってきます。
音を聴く正確な操作が報われる戦闘と仕掛け満載のボス戦
戦闘では、最大4本のトラックをノーツが流れ落ちてきます。Karmaは各ノーツが判定エリアに届いた瞬間に、対応するボタンを押すか長押ししなければなりません。ノーツを叩くと最大3本のエネルギーメーターが溜まり、これを消費して攻撃を繰り出せます。ノーツを見逃したり赤いred mine notesを叩いてしまったりすると、Karmaは一瞬スタンしてメーターの蓄積も止まります。ここで最も重要になるのが攻撃のタイミングです。敵が攻撃する直前に閃光が走り、予備動作に入ったこの瞬間に攻撃を叩き込むとクリティカルダメージを与えられます。リズムアクションの腕前は直接見返りにつながり、Karmaの攻撃力が高まるだけでなく被弾を抑えることにも直結します。音にしっかり耳を傾けることは単なる演出ではなく、まさに戦闘に勝つための手段なのです。
この仕組みにより、『Nocturne』は同じ攻撃を選ぶためにボタンを何度も押すコマンド選択式RPGとは一線を画しています。入力に注意を払い続けなければ成功できない反面、優れたバトル曲のおかげで集中力が途切れることはありません。通常の敵もそれぞれ独自の工夫を仕掛けてきます。トラックを縮めて反応時間を短くする敵もいれば、植物でトラックを覆い隠す敵や、Karmaの最大HPを削る汚染ダメージを与えてくる敵もいます。
こうした仕掛けをさらに突き詰めているのがボス戦です。トラックを分断したり、先述のようにトラックそのものへミサイルを撃ち込んできたりと、多彩な方法でプレイヤーを混乱させてきます。ある主要なボス戦では、攻撃ボタンを中央のレーンに据えた5レーン構成へと切り替わります。こうした大掛かりな見せ場では音楽と戦闘が一体化し、システムの楽しさが際立ちます。それだけに、山場の合間に挟まる数多くの通常戦闘で、同じ仕組みがどこまで通用するのかという疑問も浮かんできます。
滑らかなピクセルアートと終盤に向けて胸を打つストーリー
美しいビジュアルも、探索する世界を見る価値のある場所に仕立てています。『Nocturne』のピクセルアートは魅力的で、NPCや敵のデザインも多彩です。スプライトの動きは滑らかで、アニメーションには詩的な趣すら漂います。描かれる風景は、Mayaが本来目指した仮想のエデンを思わせる柔らかな色合いと、崩壊が進む世界の暗く厳しいトーンとの間を行き来します。戦闘中の視覚バランスも絶妙で、目を楽しませるアニメーションを取り入れつつも、ノーツの表示から目をそらさせるような過剰さはありません。アートがプレイと競合することなく、しっかりと下支えしています。
物語は、宣伝とはまるで違うことが判明する死後の世界で、Karmaが兄弟のSpencerを探すところから幕を開け、事態はさらに深刻になっていきます。登場人物たちの行く末には自然と深く感情移入してしまい、思わず涙をこらえきれなくなるような場面もあります。各主人公の物語を最後まで見届けたくなる理由も十分にあります。物語の力が最も発揮されるのは終盤で、ここで最も強く胸を打ちます。その結末は、キャンペーンを最後までやり遂げたプレイヤーにしっかりと報いてくれます。だからこそ通常戦闘のテンポが重要になる一方で、たとえテンポに難があっても最後まで付き合う価値があると感じさせてくれます。
曲が終わるまで続く通常戦闘が探索のテンポを落とす場面も
戦闘の強みは、同時に最大のリスクにもなっています。『Nocturne』にランダムエンカウントはないものの、フィールドの敵はKarmaを追いかけてくるうえ、Karmaより足が速く設定されています。理屈のうえでは敵の視界に入らないよう動くこともできますが、実際には避けられない戦闘が少なくありません。一度戦闘が始まると逃げられないため、どの戦闘も最後まで戦い抜く必要があります。特に引き返しや探索を中心に作られたチャプターでは、これによってテンポが目に見えて落ちてしまいます。
この繰り返し感は、戦闘がなかなか終わらない仕様から生まれています。敵のHPをゼロにするとスタッガー状態になり、追撃を加えたり回復したりするチャンスは生まれるものの、それだけで戦闘が終わるわけではありません。どの戦闘も楽曲が流れ終わるまで続く仕様だからです。通常の敵はたいてい標準の楽曲を使うため、わずかな経験値のために同じ曲を何度も聴かされることになり、大掛かりな見せ場の興奮とは程遠い印象を受けます。
これがどれほどの負担になるかは、基本となるゲームサイクルをどれだけ楽しめるかで変わります。リズムシステムとバトル曲に惹きつけられたプレイヤーにとって、通常戦闘は避けるものではなく、タイミングの練習やハイスコアを狙う機会として前向きに楽しめるはずです。その場合、通常戦闘はこの作品の魅力の延長線上にあります。一方で、テンポの良い探索を求める人や、同じ標準曲の繰り返しに耐えられない人には、ゲーム全体に影を落とす面倒な作業に感じられてしまうかもしれません。それを最も強く感じるのは、引き返しの多いチャプターでしょう。この負担は確かに存在するものの、戦闘の優れた部分やゲームのその他の強みを覆すほどではありません。
フィールドの汚染浄化で見せる短く独創的なリズムギミック
リズムシステムはフィールドでの汚染の浄化にも使われており、こちらは新鮮に感じられます。この短いシーケンスでは、おなじみのインターフェースそのものに手が加えられます。トラックが曲がったり、位置が入れ替わったり、消えたり、画面の外へはみ出したりする演出が盛り込まれます。すぐに終わり、通常戦闘ほど激しくもないスキルテストなので、だらだらと長引くこともありません。メカニクスの使い方も通常の戦闘より独創的です。テンポの問題がリズムデザイン全体ではなく、あくまで通常戦闘に起因するものであることも、これらのシーケンスが示しています。
装備カスタマイズの幅広さと戦闘の手触りに残る物足りなさ
宝箱や敵のドロップで手に入るアイテムや装備によって、Karmaの与ダメージやHP回復量、敵のスタッガー時間などを強化できます。キャラクターの細かな調整が好きな人なら、驚くほど幅広いビルドを試行錯誤する楽しみを味わえるはずです。一方で、装備集めによって戦闘の実際のプレイ感が変わることを期待している人は、このシステムに失望するかもしれません。どの戦闘も結局は楽曲が終わるまで続くため、魅力的に聞こえる能力であっても、最終的にはノーツを叩いてクリティカルを狙い、生き延びることに行き着くからです。アイテムの数は多いものの、わざわざ宝箱を探しに行ったりショップで買い物をしたりするだけの価値があるほどの違いは感じられないかもしれません。育成要素はせいぜいプレイする副次的な理由にとどまり、ビルド構築の奥深さを期待して『Nocturne』を手に取るべきではありません。
細かな難易度設定の恩恵と一部の難所で試される腕前
『Nocturne』は取っつきやすさに大きく配慮しています。難易度は6段階用意されており、難度が上がるにつれてノーツの数と速度が増していきます。難易度はセーブポイントを含め、プレイ中にいつでも切り替えられます。さらに、個々のトラックを自動化して操作するボタンを減らすことができ、キーの割り当ても変更可能です。これらのオプションを組み合わせることで、リズム戦闘は幅広い腕前のプレイヤーが楽しめるものになっています。
ただし、これらのオプションで難しい場面がすべてなくなるわけではありません。難易度で主に変わるのはノーツの出現頻度とパターンのため、最低難易度でも速く激しいままの楽曲が存在します。汚染を浄化するシーケンスも、ノーツの動き次第で難易度が大きく跳ね上がることがあります。リズムゲームに慣れていないプレイヤーにとって、これらはゲーム中でも屈指の難関になりえます。中でもチャプター4中盤にある高速の5レーンのスキルチェックは、最低難易度ですでに手こずっていたプレイヤーには特に厳しい仕様です。また、こうした戦闘以外のパートには、戦闘の難易度設定が反映されていないようです。リズムゲームの熟練者ならそれほど苦労しないはずですが、初心者にとっては覚悟して臨むべき理由であって、敬遠すべき理由ではありません。
音楽主導の体験として際立つ一方で通常戦の繰り返しには覚悟が必要
『Nocturne』は、音楽がプレイそのものを牽引するゲームを求める人には、はっきりとおすすめできる一作です。サウンドトラックはチップチューンからオーケストラのボス曲まで幅広くそろっています。リズム戦闘では正確なタイミングがそのまま確かなアドバンテージになります。ボス戦の見せ場では、トラックの分断や迎撃しなければならないミサイルによって、メカニクスそのものにひねりが加えられます。そこに滑らかに動くピクセルアートと、死後の世界に取り残された子どもたちを描く切ないストーリーが加わり、結末で最も強く胸を打ちます。これだけでもプレイする理由は十分です。
それでも、プレイヤーによっては購入判断を左右しうる懸念点がいくつか存在します。通常戦闘は避けにくく、逃げることも途中で終わらせることもできないため、探索中心のチャプターの一部ではテンポが落ちてしまいます。装備システムで戦闘の手触りが変わるとは限らず、一部の楽曲や戦闘以外のリズムシーケンスは、最低設定でも難しいままです。メディアの間で最も意見が分かれたのは、通常戦闘を魅力的なプレイの延長とみるか、テンポを損なう反復作業とみなすかでした。あわせて、カスタマイズによって意味のある違いを持ったビルドが作れるかどうかも議論が割れています。
いずれも、本作をプレイすべきだという結論を覆すものではありません。ただし、標準的な戦闘の繰り返しにあまり我慢できない人は、その負担を正直に見積もっておくべきです。通常戦闘が、音楽と戦闘が一体になる『Nocturne』の最高の瞬間の高みに常に届くわけではないことも、あらかじめ心に留めておく必要があります。
製品情報
| 項目 | 内容 |
|---|---|
| ゲームタイトル名 | Nocturne |
| 原題名 | Nocturne |
| ジャンル | アドベンチャー, インディー, RPG |
| プラットフォーム | PC（Steam） |
| 発売日 | 2026年9月23日 |
| 価格 | Steam ¥2,600 |
| 体験版 | あり |
| 公式サイト | https://pracystudios.com/ |
| 開発元 | Pracy Studios |
| 発売元 | Pracy Studios |
ストアページ
| ストア名 | URL |
|---|---|
| Steam | https://store.steampowered.com/app/1374860/ |
