Motor City、アラン・リッチソン主演の103分アクション復讐劇が配信で人気

劇場公開では大きな成功に届かなかったアラン・リッチソン主演作 Motor City が、デジタル配信開始から数日で存在感を示しています。8月26日にレンタル・購入が始まると、Prime Videoの購入ランキングで9位、Apple TVでは4位に入り、家庭で楽しむアクション映画として注目を集めています。

劇場から配信へ、異例の再浮上

Motor Cityは7月に劇場公開された作品です。しかし、Box Office Mojoによると劇場興行は振るわず、公開時点では観客を大きく引き込む結果を残せませんでした。一方、デジタル版はPrime VideoやApple TVで早くも購入ランキングの上位に進出しています。記事では、Prime Videoシリーズ Reacher やNetflixのSFアクション作品 War Machine で知られるリッチソンの人気が、配信での好調を後押ししていると見ています。

本作は、リッチソンが得意とする屈強で寡黙なアクションヒーロー像を前面に押し出した作品です。1970年代のデトロイトを舞台に、労働者階級の青年ジョン・ミラーは、地元ギャングの恋人に惹かれたことをきっかけに、身に覚えのない罪を着せられて投獄されます。数年後に出所したミラーは、自分の人生を壊し、愛する女性を奪った男への復讐だけを目的に行動します。

会話を抑え、アクションで物語を進める構成

本作の大きな特徴は、説明や会話を極端に少なくしている点です。出演者の発言によれば、劇中のセリフは「5行 בלבד」とされるほど少なく、銃撃戦や肉弾戦、追跡シーンを中心に展開します。映像と行動から主人公の過去や周囲の人物との関係を読み取る作りで、言葉で状況を説明する一般的な復讐劇とは異なる方向性です。

監督のポッツィ・ポンチローリは、観客に最後まで見てほしい場面としてエレベーター内の格闘を挙げています。ポンチローリ監督はPolygonのインタビューで、この場面について「誰もが見るべきエレベーター・ファイトです」と話し、プレミア上映では劇場全体が緊張するのを感じたと振り返っています。銃器、暴力的な格闘、ロックンロール調の音楽を組み合わせた、作品の方向性を象徴する場面といえます。

評価は割れるも、アクション映画としての個性を評価

批評家からの評価は高評価一色ではありません。Rotten TomatoesのTomatometerは63％にとどまっています。ただし、Polygonの批評家テリー・テロンズ氏は、会話を減らした構成が本作に機能していると評価しています。テロンズ氏は、John WickやMad Max 怒りのデス・ロードのように、登場人物が長く説明するのではなく、周囲の反応や衣装、行動を通じて世界観や人物像を伝えるアクション映画の系譜に本作を位置付けています。

同氏は、本作が情報を隠して観客を混乱させる作品ではなく、映像を注意深く見て物語に参加させる作品だと評しています。主人公がどれほど恐れられている人物なのかも、説明台詞ではなく、彼を知る人々の態度から伝わる構成です。そのため、派手なアクションを受け身で見るだけでなく、映像の細部から状況を読み解く作品として受け止められています。

出演者にはシャイリーン・ウッドリー、パブロ・シュレイバー、ベン・フォスター、ベン・マッケンジーが名を連ね、The White Stripesのジャック・ホワイトもカメオ出演しています。脚本は London Has Fallen や Peppermint のチャド・セント・ジョン、監督は Greedy People や Old Henry のポンチローリです。Motor CityはApple TV、Prime Video、Fandangoなどでレンタルおよびデジタル購入に対応しています。