数カ月遊べるボリュームを持つJRPG5作品、『Like a Dragon: Infinite Wealth』から『ゼノブレイドクロス』まで
2026年11月05日 | #ゲーム紹介 | Polygon
RPGは遊びの密度が高いジャンルです。キャラクターを一から育て、能力やスキル、装備を調整しながら目の前の課題に挑みます。JRPGでは主人公だけでなく仲間全員を育てることも多く、プレイ時間はさらに延びます。その中にも、一般的な水準を超えてボリュームを詰め込んだ作品があります。本記事では、数カ月遊び続けられるほどの内容を持つJRPG5作品を、5位から順に紹介します。
5位 『Like a Dragon: Infinite Wealth』(2024年)
「Yakuza」シリーズは寄り道の多さで知られており、本作はその方針をさらに押し進めています。ターン制バトルの本作では、東京、横浜、ホノルルの3都市を歩き回れます。飲食、ダーツ、ビリヤード、ゴルフ、野球、ゲームセンターでの過去のSega作品の再プレイなど、シリーズおなじみの娯楽がそろっています。仲間とこうした遊びをすると絆が深まり、忠誠クエストが解放されて戦闘でも力を発揮しやすくなります。ただし、これらは入り口にすぎません。
本作では新要素も加わりました。各キャラクターに新しいジョブがあり、ユニークな攻撃を覚えて悪質なチンピラとの戦いに使えます。倒したチンピラは、ポケモン風のミニゲームで仲間にできます。この「スジモン」でチームを作れば、ハワイ各地で対戦し、ジム戦にも挑戦できます。飽きたときは、ドンドコ島に向かうこともできます。主人公の春日一番は、ゴミだらけのこの島を序盤で手に入れます。そこから『どうぶつの森』風の副業が始まり、虫捕りやゴミ拾い、建物の設置を重ねて、破綻した土地を5つ星のリゾートへ育てていきます。終わりのない南国の休暇のような一作です。
4位 『ペルソナ5 ザ・ロイヤル』
数カ月が実際に過ぎていく作品が入るのは、この特集にふさわしい選出です。『ペルソナ5』(2016年)はシリーズの形式を踏襲し、1年間の学校生活を舞台に展開します。新入生のジョーカーを操作し、様式化された東京で日々の予定を埋めていきます。授業への出席、アルバイト、読書、電車での移動などが選べます。こうした出来事は能力を上げるだけでなく、同級生との絆を深めます。その絆はターン制バトルで使える選択肢の増加につながります。1日ごとに少しずつ仲間が育ち、じわじわと中毒性が高まっていきます。ただし、バージョンによって成長の余地は変わります。
再リリースの強化版である『ザ・ロイヤル』は、このサイクルを大きく広げました。街の新エリア、追加の活動、より長いキャンペーン、未登場のダンジョン、深まった社会システム、そして新しい仲間が加わっています。1年では収まらないと思うほどの量ですが、本作は学期をもう1つ追加することで解決しています。ペルソナは、これまで以上に究極のオタク向け生活シミュレーションになっています。
3位 『ファイナルファンタジーVII リバース』(2024年)
『ファイナルファンタジーVII』を3部作にするのは野心的な試みですが、Square Enixはそれに応えています。第2作の本作は、前作の要素の多くを引き継いでいます。傭兵のクラウド・ストライフと仲間の反乱者たちが、倒すべきモンスターや兵士がひしめく地域を進みます。映画のようなストーリーミッションの合間には、貧しい市民からの風変わりなサイドクエストを受けられ、報酬として希少な武器やアクセサリー、マテリアが手に入ります。違いは、『ファイナルファンタジーVII リメイク』(2020年)がミッドガルに留まっていたのに対し、本作はスチームパンクな都市の外へ出て、より広い世界へ向かうことです。
プレイヤーはカームの草原、沿岸のジュノン地方、コレルの山と砂漠、ゴンガガのジャングル、コスモキャニオンの断崖、不気味なニブル村を旅します。これらの美しいエリアにはそれぞれ何時間分ものストーリーとサイドクエストがあり、前作の規模を実質的に何倍にも広げています。フォートコンドール、チョコボレース、クイーンズ・ブラッドというカードゲームなど、ミニゲームも数多く用意されています。中にはギルガメッシュの隠された島のように、さらなる冒険につながる遊びもあります。このリメイク3部作の幅広さに比べると、オリジナルの『FF7』はかなり小さく感じられるほどです。
2位 『スターオーシャン セカンドストーリー』(1999年)
宇宙を舞台にしたシリーズの例にもれず、本作も一見すると標準的なアクションRPGです。それ自体に問題はありません。プレイヤーは異星の惑星に不時着し、帰還の手段を探しながら、銀河を脅かす古代の謎を解き明かします。オーバーワールドマップを少しずつ探索し、個性的な仲間を加えていきます。スキルを調整し、リアルタイムの戦闘で仲間に何をさせるかも決められます。この流れは十分に機能していますが、JRPGのベテランには目新しくありません。新しさは、もっと大きな枠組みにあります。
スターオーシャンは繰り返し遊べることを強みとしており、本作はその筆頭です。仲間は13人もいますが、仲間にできるのは最初の必須キャラクター2人を含めて8人までです。そのため、1周では全員を見ることができません。さらに、町を訪れると「プライベートアクション」が発生します。これは仲間になったキャラクター同士が親交を深める特別な会話シーンで、物語に細かな変化を与え、物語終了後に各キャラクターがどうなるかを変えます。この選択肢の多さにより、エンディングは100近くに達します。旅の広さは、まさに星の海のようです。
1位 『ゼノブレイドクロス』(2015年)
こちらもSFの冒険で、スターオーシャンに似た設定です。プレイヤーは異星の惑星に取り残され、個性豊かな仲間と戦いながら、過酷な環境で生き延び、世界の古代の秘密を探ります。ただし、縮小されたマップではなく、5つの大陸からなる巨大なオープンワールドが広がっています。至る所にサイドクエストがあり、『ワンダと巨像』(2005年)に匹敵する巨大な生物も歩き回っています。
これらの大陸を移動するだけでも大旅行ですが、本当の醍醐味は、探索がキャラクターにどう影響するかにあります。
奇妙な世界を探索するほど、遊び方を調整する手段が増えていきます。各仲間にはいくつかのクラスがあり、クエストをこなしてクラスを強化すると、新しい攻撃や呪文、技を習得できます。資源を集めるとさらに選択肢が広がり、最終的にはその素材をスケル(ドール)に使えます。これは未開の地での戦いに使うガンダム風のメカで、巧みなクラフトによって機体、武器、能力を決められます。つまりスケルは、もう1つの武器になります。開拓の末に得られる地道な見返りをこれほど見事に描くJRPGは、ほとんどありません。