メトロイドヴァニアに見えて違う8作品を、境界線の議論とともに紹介

メトロイドヴァニアは、ファンの間で生まれたサブジャンルです。非線形の探索型アクションという大まかな共通認識はあるものの、何をそう呼ぶべきかについては意見が分かれます。この記事では、メトロイドヴァニアになり得る要素を持ちながら、長年かけて形作られてきた型には収まりきらない8作品を、8位から1位の順に取り上げます。分類はプレイヤーの解釈次第であり、ジャンルの境界線そのものが曖昧であることも前提です。

8位 Dead Cells:ローグライク要素が勝る

Dead Cellsは、広大なマップを探索し、特定のアイテムがなければ先へ進めない点ではメトロイドヴァニアに当てはまります。一方で、マップも入手できるアイテムの大半も自動生成です。運の要素とスピード感が強く、Super MetroidやConstanceと同じ棚には置きにくいと筆者は述べています。

開発元のMotion Twin自身も、Steamページでは「メトロイドヴァニアに着想を得たゲーム」と説明しており、完全な仲間とはしていません。結局のところローグライク要素が勝る、というのが筆者の判断です。

7位 Salt and Sanctuary:ソウルライク寄りの存在

Salt and Sanctuaryは、Dead Cellsよりもメトロイドヴァニアとして語られることが多い作品です。ただし筆者は、行動にスタミナを消費する点や、敵のパターンとボスの理解が戦闘の軸になる点から、ソウルライクに近いと見ています。

手描き2Dのソウルライクといえば思い浮かぶのはHollow Knightですが、こちらはソウルライクに着想を得つつ、明らかにメトロイドヴァニア寄りだと筆者は考えています。そのため両作の位置づけは入れ替わるべきだというのが持論です。Steamページも、Salt and Sanctuaryをメトロイドヴァニアとは呼ばず、多くのソウルライクと同じ「アクションRPG」と表記しています。

6位 Sundered:メトロイドヴァニアを名乗るが期待は裏切られやすい

Sunderedは前の2作とは逆で、自らメトロイドヴァニアを名乗っています。しかし、そのつもりで遊ぶと失望しやすいと筆者は指摘します。ラブクラフト的な着想を持ちながら、恐怖感よりもマップ上の道案内で導く作りになっています。死ぬたびにマップの一部がランダムに変わるため、迷子を防ぐ対策とも考えられますが、筆者はこれを最大の失敗と見ています。大きなエリアを自動生成したDead Cellsの手法のほうが正解で、Sunderedの仕組みはむしろ欠点を目立たせてしまうという評価です。

それでも動きは非常に滑らかで、ドン・ブルース作品を思わせる質感があります。巨大でよく練られたボス戦も魅力です。ジャンルの定型を変えると結果は一長一短になる、という好例だと筆者は述べています。あわせて、メトロイドヴァニアの幅を限定すべきではないとも書いています。

5位 Flashback:シネマティックプラットフォーマーの古典

1992年12月1日に発売されたFlashbackは、Amiga、メガドライブ、MS-DOS、スーパーファミコンなど多数の機種に展開された作品です。属するシネマティックプラットフォーマーというジャンルが今ではほとんど語られず、作品自体も忘れられつつあります。

2013年のリメイク版では変更が加わり、シネマティックプラットフォーマーとメトロイドヴァニアの境目にある作品になったと筆者は感じています。CarrionやOri and the Blind Forestの環境を思わせる部分もあるそうです。ただし、現代のメトロイドヴァニアや初期のMetroidのような滑らかな遊び心地を期待すると物足りません。筆者の主張に役立つ要素はリメイク版にしかなく、そのリメイク版も出来はあまり良くなかったと述べています。細かな変更でも作品の手触りは大きく変わる、という点を示す例として挙げられています。

4位 Have A Nice Death:ローグライクをメトロイドヴァニアと呼ぶ風潮への反論

筆者は、ローグライクをメトロイドヴァニアと呼ぶ人が増えていることを、特に気になる傾向として挙げています。Dead CellsやSunderedの影響があるのではないかという見立てです。Have A Nice Deathもそう呼ばれることがある作品ですが、筆者の答えははっきりと「違う」です。

2Dで足場があるという以外に、その根拠は見当たらないというのが筆者の見方です。メトロイドヴァニアの核は、パワーアップと先を読む力に頼る非線形の探索にあります。ところが本作はHadesと同じ進行で、ボスまで戦い抜いて倒し、次の部署を選んで進む形式の2D版だと説明しています。

3位 Tunic:ゼルダ由来ながら名誉メトロイドヴァニア

Tunicもメトロイドヴァニアと呼ばれることがあり、筆者は最初それを見て吹き出したそうです。緑の服を着た小さなキツネを見れば、『ゼルダの伝説』のパズル解決音が頭に浮かぶはずで、メトロイドヴァニアの構造そのものがゼルダに通じていると述べています。

そのうえで、あえて擁護側に立つなら、Tunicにはメトロイドヴァニア以外ではあまり見かけない芯があるといいます。あらゆる隅に秘密が隠され、すべて見つけるには腕前が求められます。メトロイドヴァニアが持つ発見の感覚が、雰囲気にもレベルデザインにも強く表れています。そのため筆者は、ゼルダ由来の作品でありながら、少なくとも名誉メトロイドヴァニアと呼ぶことに異論はないとしています。

2位 Hyper Light Drifter:迷うことが楽しい、惜しい一作

Hyper Light Drifterは、迷うのが好きな人に向いた作品です。最初のエリアを抜けると世界が開け、どの道もおおむね選べるようになります。ヒントは意図的に曖昧で、解釈はプレイヤーに委ねられています。視点が見下ろし型でなければ、優れたメトロイドヴァニアになったはずだと筆者は考えています。メトロイドヴァニアもプラットフォーマーの派生なので、他作が違う試みをするなら、メトロイドヴァニアにも許されるはずだという理屈です。

ジャンルから外れる理由は、進行の多くがアップグレードではなく腕前に依存していることです。アップグレードは各区間の間にある拠点の町の店で手に入ります。ゴールへの道筋も、どのアップグレードをいつ選ぶかも、プレイヤー次第です。移動と戦闘は一体となって非常に滑らかで、メトロイドヴァニアのファンなら気に入る手触りだと筆者は評価しています。ロアや考察の楽しみも加わり、何と呼ぶにせよ魅力的な作品だと述べています。

1位 Mina the Hollower:「近いけれど違う」で真っ先に浮かんだ作品

「近いけれど違う」作品を考えたとき、筆者が最初に思い浮かべたのがMina the Hollowerです。探索のための画面構成はしっかりしており、装備の管理が重視されています。それらが先へ進む条件になるわけではないものの、舞台のTenebrous Isleでは「あとでまた来よう」という感覚が随所にあります。

それでも筆者の結論は、メトロイドヴァニアではなく昔ながらのゼルダ系だというものです。筆者はSwitch版を購入しており、Oracle of SeasonsとOracle of Agesへの郷愁に浸りたかったそうです。それでも、本作は根本的には違っていても、名誉メトロイドヴァニアとして扱われるべきだと感じています。ゴシックな雰囲気、ムチ、そしてミナとサムスが親友になれそうだという感覚。筆者はそのすべてが理由だと述べています。